JUEVES 8 DE MAYO – 18:00 – MESA REDONDA “INICIATIVAS CULTURALES EN ESPACIOS POLIVALENTES”

JUEVES 8 DE MAYO – 18:00 – MESA REDONDA “INICIATIVAS CULTURALES EN ESPACIOS POLIVALENTES”

Lugar: Auditorio Alfons Roig (Facultad de Bellas Artes UPV). Moderador: Álvaro de los Ángeles (comisario independiente y crítico de arte, Valencia). Ponentes: Manuela Villa (directora de arte de Matadero, Madrid) – Lucia Casani (coordinadora de cultura de La Casa Encendida, Madrid) – Marta Gracia (Programes de Recerca de Hangar, Barcelona) – Emili Payà (Director de Octubre Centre de Cultura Contemporània, Valencia) – Lluis Benlloch (proyecto La Dula, Valencia). Responsables: Marina Ruiz – Ana Martí – Verónica Orrico – Tatiana Sapena

 

 

JUEVES 9 DE MAYO – 12:00 – CHARLA “EL ASOCIACIONISMO EN LA GESTIÓN CULTURAL”

JUEVES 9 DE MAYO – 12:00 – CHARLA “EL ASOCIACIONISMO EN LA GESTIÓN CULTURAL”

Lugar: Aula B06 (edificio B06, planta baja Facultad de Bellas Artes UPV). Moderador: Albert Moncusí (Codirector Máster Gestión Cultural UV). Ponentes: María Luisa Serra (Presidenta Asociación de Gestores Culturales del País Valencià) – Teresa Boix (Tesorera Asociación de Gestores Culturales del País Valencià) – Ana María Martín (Asociación Innova Cultura, Valencia). Responsables: Marina Ruiz – Tatiana Sapena

MIÉRCOLES 7 DE MAYO – 17:00 – MESA REDONDA “¿DE QUÉ VIVE EL ARTISTA?”

MIÉRCOLES 7 DE MAYO – 17:00 – MESA REDONDA “¿DE QUÉ VIVE EL ARTISTA?”

Lugar: Auditorio Alfons Roig (Facultad de Bellas Artes UPV). Moderadora: Marina Pastor. Ponentes: Greta Alfaro (artista) – Tania Blanco (artista AVVAC) –  Rosa Santos (galerista) –  Ana Portaceli (coleccionista) –  Álvaro de los Ángeles (crítico de arte AVCA). Responsables: Marina Ruiz – Tatiana Sapena

Ana Portaceli - Asesora del Rector para las Relaciones Externas en Universitat de València

Ana Portaceli – Asesora del Rector para las Relaciones Externas en Universitat de València

tania blanco pam!

Tania Blanco – The Holy Bubble (Enero 2011)

greta alfaro

Greta Alfaro – FALL ON US, AND HIDE US (2011)

Álvaro de los Ángeles - Arte contemporáneo, teoría, crítica de arte, docencia en cultura visual

Álvaro de los Ángeles – Arte contemporáneo, teoría, crítica de arte, docencia en cultura visual

Galería Rosa Santos

Rosa Santos – (Galería Rosa Santos)

MARTES 6 DE MAYO – 18:30 – CONFERENCIA INAUGURAL A CARGO DE PAUL ARDENNE: “ARTE Y PARTICIPACIÓN”

MARTES 6 DE MAYO – 18:30 – CONFERENCIA INAUGURAL A CARGO DE PAUL ARDENNE: “ARTE Y PARTICIPACIÓN”

Lugar: Auditorio Alfons Roig (Facultad de Bellas Artes UPV). Presentación:  José Luis Cueto Lominchar (Decano de la Facultad de Bellas Artes UPV). Ponente: Paul Ardenne. Responsable:  José Luis Clemente

 

paul ardenne pam!

PAUL ARDENNE (FRANCIA, 1956)


Paul Ardenne es curador, novelista, especialista en estética contemporánea y filósofo. Es profesor en la Facultad de Artes de la Universidad de Amiens (Francia). Colaborador, entre otras, de la revista Art press et Archistorm, es autor de varias obras que tratan de la estética actual: Art, l’âge contemporain [Arte, la época contemporánea] (1997), L’Art dans son moment politique (2000) [El arte en su momento político] , L’Image Corps [La Imagen cuerpo] (2001), Un Art contextuel [Un arte contextual] (2002), Portraiturés [Retrataduras] (2003. Otras publicaciones: Extrême – Esthétiques de la limite dépassée [Estéticas del límite sobrepasado] (2006), Images-Monde. De l’événement au documentaire [Del acontecimiento al documental] (con Régis Durand, 2007), Art, le présent [Arte, el presente]. La création plastique au tournant du 21ème siècle [La creación plástica a comienzos del siglo XX] (2009), Moto, notre amour [Moto, nuestro amor] (2010), Corpopoétiques 1 [Cuerpopoéticos] (2011), Cent artistes du Street Art [Cien artistas del Street Art] (2011). Es también novelista : La Halte [La parada], Nouvel Âge [Nueva era], Sans visage [Sin rostro], Comment je suis oiseau [Cómo soy pájaro].
Su libro “Un Arte contextual”, publicado por CENDEAC, ha sido una de sus aportaciones más conocidas en España. En este texto Ardenne aborda cómo en el arte del siglo XX, se produjo un frontal abandono de los idealismos y el rechazo en bloque de las formas tradicionales de representación desde de las primeras vanguardias para situarse en el territorio de la realidad. Desde esa óptica, analiza la evolución del arte hacia posiciones de compromiso y activismo, así como el arte en el espacio urbano y el paisaje, estéticas participativas en diversos ámbitos como la sociología, la economía y la comunicación. Es de este modo, como Ardenne reflexiona sobre la implicación del artista como actor social y sus actitudes a menudo perturbadoras, mientras en su obra se produce un giro nuevo, problemático y más directamente relacionado con el mundo en el que se da.
Comisario de arte contemporáneo, Paul Ardenne ha concebido las exposiciones « Micropolitiques » [Micropolíticas] (Grenoble, 2000), « Expérimenter le réel » [Experimentar lo real] (Albi-Montpellier, 2001 et 2002) et « Working Men » [El trabajador] (Ginebra, 2008). Ha sido uno de los comisarios invitados a la exposición « La Force de l’art » [La fuerza del arte], en el Grand Palais, en París, en mayo-junio 2006. Otros comisariados de exposiciones : « Ailleurs » [Afuera] (Paris, 2011), « Art et bicyclette » [Arte y bicicleta] (con Fabienne Fulchéri, Mouans-Sartoux, 2011), « WANI » (con Marie Maertens, Paris, 2011), « L’Histoire est à moi ! » [La historia es mía] (Primavera de Septiembre en Toulouse, festival de creación contemporánea, edición 2012), « Aqua Vitalis » (con Claire Tangy, Caen, 2013), « Motopoétique » [Motopoética] (MAC Lyon, 2014), « Économie humaine » [Economía humana] (HEC París, 2014).
En el terreno de la arquitectura y del urbanismo, Paul Ardenne es autor de varias monografías y estudios: Rudy Ricciotti, Alain Sarfati, Philippe Gazeau, Brunet & Saunier, Jacques Ferrier, FGPa, 5+1AA, Franklin Azzi… Ha co-organizado en 2012, en Ginebra, el coloquio internacional Architecture émotionnelle [Arquitectura emocional] (con Barbara Polla). Es también el autor de un ensayo sobre urbanidad contemporánea, Terre habitée – Humain et urbain à l’ère de la mondialisation [Tierra habitada – Humano y urbano en la era de la globalización] (2005, reedición ampliada 2010, ediciones Archibooks).

Paul Ardenne en la Facultad de BBAA de Valencia
ARTE Y PARTICIPACIÓN


El artista plástico hoy en día tiene a menudo la preocupación de lo colectivo, de la creación plástica realizada «conjuntamente», entre varios. Esta práctica de arte llamada «participativa» nace a principios del siglo XX. Su objetivo es convertir el arte en algo inmediatamente presente: se implica a los habitantes de la ciudad incitándoles a «co-crear». Sus premisas son, en el plano histórico, el dadaísmo y el surrealismo de 1910 a 1920, previos a las formas de creación colectiva de contenido sociopolítico típicas de los años sesenta. Estas afectan por igual tanto al ámbito de las artes plásticas como al reciente y prometedor ámbito del «arte urbano» (Living Theatre, Bread and Puppet Theater).
Esta búsqueda de una relación concreta en el medio urbano denota una pulsión social real cercana a la militancia. El artista trabaja para y con el público, comparte su creación, hace del espectador su aliado a través de un modo de expresión cooperativa. En busca de un vínculo privilegiado con los ciudadanos, su activismo artístico es «hacia otros»; el culto de la otredad, del «otro», es esencial para él. El arte «participativo» puede nutrirse de un objetivo lúdico, de puesta en común del placer estético. Puede revelarse de un modo más comprometido: se ponen en común en las plazas públicas, ideas, prácticas, una estética, que se discute y se «trabaja» en público. Se trata por tanto de enlazar creación y civismo en un momento en el cual el culto de si mismo, propio de las sociedades individualistas en auge, deteriora el respeto mutuo y separa lazo social y tejido urbano.
La apuesta de ésta creación plástica realizada en común es política. Crear con el otro es afirmar una perspectiva solidaria, reforzando la «convivencia». Consiste también, en el seno de la ciudad, en redefinir el lugar del artista convertido en algo positivo.

MARTES 6 DE MAYO – 18:00 – ENTREGA DE LAS MENCIONES A LOS ARTISTAS

Lugar: Auditorio Alfons Roig (Facultad de Bellas Artes UPV). Comité de expertos: Carmen Calvo (artista) – Greta Alfaro (artista) – Álvaro de los Ángeles (crítico) – Elena Vozmediano (crítica) – Rosana Santos (galerista) – Olga Adelantado (galerista) – Ana Portaceli (coleccionista) –  Rosario Navarro (coleccionista) – José María Estrella (coleccionista). Responsable:  José Luis Clemente